La serie dedicata alla band di Max Pezzali e Mauro Repetto – Hanno ucciso l’Uomo Ragno – La leggendaria storia degli 883 – andata in onda su Sky e creata da Sydney Sibilia, ha riacceso un potente riflettore sulla band. Un’immersione totale nei primi anni ’90 e nella storia della musica pop di casa nostra di questo duo che, con i primi due album, Hanno ucciso l’Uomo Ragno e Nord sud ovest est, caratterizzati da testi giovanili e comunque originali, sono diventati un’icona di quegli anni.

Un duo multicolore

Sebbene siano principalmente classificati come un gruppo di musica pop, la loro carriera musicale ha attraversato anche altri generi come il rap, la dance e il rock. Tutto ampiamente documentato nella serie tv, una storia, che al suo interno ne contiene tante altre.

Quella estate trionfale del 1992

Durante l’estate del 1992 l’Italia intera ascoltava, ballava e cantava la medesima canzone: Hanno ucciso l’uomo ragno. Impazzava nelle emittenti radio, riempiva la pista in discoteca si balla e veniva canticchiata praticamente da chiunque, compresi i bambini delle scuole elementari! Come si dice… un successone epocale.

I primi passi nella provincia pavese

Una band formatasi a Pavia da due ex compagni del liceo, Max Pezzali e Mauro Repetto. Scrivono canzoni a quattro mani, poi sul palco Pezzali le canta e Repetto balla. Tutte con il medesimo minimo comune denominatore: raccontare la vita della provincia italiana, quella di tutti i giorni fatta di appuntamenti al bar con gli amici, domeniche immerse nella noia e innamoramenti, spesso a senso unico.

Il dettaglio che non tutti conoscono

La serie Sky rappresenta un’occasione per parlare di Max Pezzali e Mauro Repetto ma anche per svelare dettagli che non tutti ricordano o addirittura conoscono. Come il passato da coriste di un altro duo, quello di Paola e Chiara. Ebbene sì… le sorelline Iezzi hanno fatto parte anche loro della storica band. Le due ragazze hanno infatti cominciato la loro carriera cantando nei locali. A scoprirle per primo è stato – guarda caso – Claudio Cecchetto, presentandole a Max Pezzali e Mauro Repetto, che le hanno arruolate come coriste.

Due stagioni da coriste prima di spiccare il salto

Paola e Chiara sono rimaste nella band per due anni, prima che l’etichetta discografica Sony ne capisse il potenziale non solo da coriste, mettendole sotto contratto. Un’esperienza, quella del backing vocals per gli 883, che però resterà per sempre significativa nei loro esordi e, più in generale, nella loro carriera artistica. La classica “gavetta” dalla quale si impara il mestiere. Max e Repetto le hanno portate con loro al Festivalbar, per cantare insieme il super successo “Tieni il tempo”.

Ecco il video dell’esibizione, dove Paola e Chiara si possono notare alla destra di Max Pezzali:

Quando si termina un percorso come quello di X Factor – e anocra di più un’esperienza sanremese – la realtà può risultare molto diversa dalle aspettative iniziali. La giovane artista parla apertamente della difficoltà di dover fare i conti con il “dopo” di realtà così intense. In particolare, nella canzone Dirty No, descrive le sue emozioni e le riflessioni che l’hanno accompagnata: «All’inizio avevo tante aspettative, ma poi ho capito che le cose possono prendere direzioni impreviste». Questo periodo di transizione, che includeva anche una pausa tra la fine di X Factor e l’esperienza di Sanremo, le ha permesso di riflettere su se stessa e sul suo percorso artistico. «Mi è servito molto per riorganizzare le idee e fare ordine», confessa, evidenziando quanto sia stato fondamentale prendersi una pausa per comprendere meglio le proprie priorità.

Per molti era la “pigiamona cicciona”

​Maria Tomba ha dovuto confrontarsi con episodi di body shaming sin dall’infanzia. Fin da bambina, la sua corporatura formosa è stata oggetto di critiche, specialmente durante la pratica di discipline come la danza classica e la ginnastica artistica, dove era richiesta una certa fisicità. Questi giudizi negativi, provenienti anche da compagni di classe, l’hanno segnata nel tempo, alimentando insicurezze riguardo al proprio corpo. Un esempio emblematico è stato un commento sui social che la definiva “pigiamona cicciona”. Tuttavia, Maria ha trasformato queste esperienze dolorose in forza creativa. Il suo brano Goodbye (voglio Good Vibes), presentato al Festival, è nato in un momento di particolare insicurezza fisica. La scrittura della canzone si è rivelata terapeutica, aiutandola a prendere consapevolezza di sé e a promuovere un messaggio di accettazione e indipendenza. Sottolineando l’importanza di andare oltre le apparenze e le maschere sociali, invitando a liberarsi dalle cattive vibrazioni e a rimanere fedeli ai propri valori. Il suo look distintivo, caratterizzato dall’uso del pigiama, simboleggia la libertà di essere se stessi, indipendentemente dal giudizio altrui. Oggi, grazie alla musica e all’arte, Maria si sente finalmente in pace con sé stessa, ridendo delle critiche passate e abbracciando la propria unicità.

Affrontare il futuro senza troppe aspettative

Guardando al futuro, la cantante non si lascia sopraffare dalle aspettative, preferendo concentrarsi su ciò che può controllare. Il suo album è uscito con grande soddisfazione, anche se il focus non è sulla fama o sul successo immediato, quanto sulla serenità e sull’impegno costante. «Cerco di non aspettarmi troppo dal futuro, preferisco concentrarmi su una cosa alla volta. Spero che arrivino tante belle energie, e che il mio percorso artistico possa essere arricchito da esperienze significative», spiega.

In giro per il mondo grazie all’Ariston

Una delle prossime sfide che l’attende è il World Tour che la vedrà impegnata insieme agli altri artisti delle Nuove Proposte del Festival. In programma, tappe in Canada e negli Stati Uniti, un’esperienza che la entusiasma molto. «Non vedo l’ora di partire. Sarà un’occasione per crescere ancora di più», afferma con entusiasmo.

La crescita personale

In un mondo musicale che spesso può sembrare incerto, è fondamentale non perdere mai di vista i propri obiettivi e rimanere fedeli alla propria visione. Entrambi gli artisti dimostrano come, purtroppo o per fortuna, il percorso non sia mai lineare. Le sfide, i momenti di pausa e le difficoltà sono parte del viaggio. In fondo, ogni passo, anche il più incerto, contribuisce alla crescita personale e artistica. Mentre si preparano per i loro nuovi progetti, entrambi si concentrano sull’essere autentici e su come trasformare ogni esperienza in un’opportunità per evolvere e fare un passo avanti.

Attraverso la sua musica, ma anche con il suo impegno nel sociale e la sua generosità caratteriale, Tiziano Ferro ha saputo farsi voler bene. E tanto. Oggi il suo viaggio prosegue sulle ali del successo, con nuovi traguardi da raggiungere e una carriera che, oltre ai riconoscimenti, è segnata da una consapevolezza maturata nel tempo: la vittoria più grande è sempre quella si riuscire a rimanere fedeli ai propri principi.

Cercare sempre di superarsi: questo è il segreto

In questi vent’anni di carriera, il bambino inizialmente grasso e con le gambe a X ha imparato una lezione che lo accompagna ancora oggi: le conquiste fondamentali sono quelle ottenute quando si supera se stessi.

Celebrando il suo rpimo singolo di successo

E’ trascorso oramai del tempo da quando l’artista, all’epoca 41enne, fresco di nomina come membro votante della giuria dei Grammy Awards, festeggiava un’importante tappa nella sua carriera: i vent’anni dal lancio del suo primo album Rosso Relativo. Una carriera iniziata con un brano diventato una grande hit, Xdono, che ha segnato la sua crescita sia musicale che come uomo. Per celebrare quel ricordo, oggi Tiziano pubblica un post che suona come un ritorno al passato, di quel un bambino “cicciottello e con le gambe a X”.

Grazie a tutti, anche a chi non c’è più

In occasione del ventennale di Xdono, ha voluto ringraziare le persone che gli sono state vicino: Victor, quello he oggi è il suo ex marito, il suo cane Beau (scomparso nell’agosto 2020), la sua città natale e tutti coloro che lo hanno sostenuto nel corso degli anni. Ma non ha mancato di fare riferimento anche ai momenti più bui, quelli in cui si è sentito perso o tradito. Ringraziando anche i suoi detrattori per le critiche che l’hanno visto protagonista e che hanno contribuito, in un certo senso, alla sua crescita.

La sua fanbase lo adora

Gli estimatori di Tiziano, in un mondo dove la fama è spesso volatile e l’esposizione mediatica può essere spietata, rappresentano una comunità di persone che lo ha sostenuto e amato incondizionatamente. «Non mi sono mai sentito giudicato, ferito o tradito da chi mi segue», ha scritto Tiziano.

Una vittoria inattesa contro tutti i pregiudizi

Nel post condivide anche un aneddoto che risale a una gara di pattinaggio a rotelle, quando da bambino si ritrovò a competere contro il pregiudizio e la derisione altrui. «Ricordo bene quel giorno», scrive Ferro, «due mamme che, prima della gara di velocità, dissero ad alta voce: ‘Guarda il ciccione poverello, con quelle gambe a X‘». Nonostante tutto, il piccolo Tiziano si lanciò nella gara senza esitare, fino a trionfare arrivando primo al traguardo. Un risultato che suscitò una reazione maligna dalle stesse mamme che, gelose, coniarono uno nuovo soprannome: “Cicciabomba”. Eppure, nonostante le difficoltà e gli ostacoli, Tiziano vinse.

Ha vinto anche contro la dipendenza dall’alcol

Certe esperienze non si dimenticano, anzi… ti forgiano. Tiziano ha fatto tesoro di quella sua infanzia fatta di insicurezze e sfide continue. «Conservo ancora le gambe a X», scherza, «e quel passo da disagiato». Ma è chiaro che, oltre alle caratteristiche fisiche, ha mantenuto intatta la sua determinazione e la sua capacità di superare le difficoltà, un aspetto che lo ha accompagnato fino a oggi e gli ha permesso di essere l’artista che è. Nel corso degli anni, il cantante ha affrontato periodi di grande difficoltà, che lo hanno visto lottare anche contro la dipendenza da alcol, un problema che ha raccontato apertamente, ringraziando pubblicamente l’aiuto ricevuto dall’orgnizzazione Alcolisti Anonimi.